由文化部指導、國立台灣美術館主辦的「2012數位藝術策展案」，於2012年11月24日至2013年2月17日推出本年度壓軸展覽－「人工智能改–AI Plus」。本展由謝慧青策展，集結了來自法國、美國和台灣等國內外共六組藝術家參與，包括：葛蘭．李文(Golan Levin) &凱爾．麥肯唐諾(Kyle MacDonald)、凱西．瑞茲(Casey Reas)、林方宇&馬克．拉芳(Marc Lafia)、黃致傑、陳珠櫻&歐亞米(Jean-Claude Homiya)及林世昌。

隨科技時代的演進，策展人謝慧青認為自然與人工之間再也不像過往截然不同的對立，兩者之間的界線越來越模糊，混種的賽伯格(Cyborg)運應而生，運用人工智能與人工生命的生命新形態也正在形成。因此她以「人工智能改｣ 來比喻凌駕人工智能而產生出的新的機械生命，試圖透過本展描繪一個機械與自然共同演化的可能的新未來。

本展部分藝術家藉由程式的編寫與電腦即時運算，自動生成永遠在變動之中的影像。藝術家所編寫的「人工智能｣，彷彿成為另一種形態的創作者，生產出不斷創生、有著千萬變化的豐富圖像。電腦程式語言Processing的創始者也是本次參展藝術家之一的凱西．瑞茲，帶來《生成》(Process)系列共八組軟體藝術作品，畫面中的幾何或有機造型，緩緩變化與流動，彷若電腦生命的群聚與共鳴；其新作〈世紀〉擷取了一百年前現代美術中的重要作品的元素，如蒙德里安的畫作，透過程式的介入與重新運算，產生出嶄新的動態圖像。

除了讓程式自行主導視覺效果外，藝術家們也加入了互動元素，讓觀眾的參與得以影響作品呈現。陳珠櫻與歐米亞的〈一個動感裝置藝術：C的C次方〉，是一個充滿上百個不斷轉動的彩色小方塊投影的立方體空間，當觀眾步入裝有上百個感應器的展間，小方塊便會不斷地旋轉與變換色彩，像是上百個小細胞，在空間中互相碰撞、激盪，產生全新的虛擬環境。

部分藝術家也利用機械與感應元件來模擬人工生命及其反應與動態。葛蘭．李文與凱爾．麥肯唐諾的〈眼之光〉，模擬動物的眼睛在黑暗中照射到光線後會反射出微光的狀態。在銀幕後方的攝影機捕捉了觀眾的眼睛以及眨眼的頻率，即時以電腦處理並回播兩點微光到銀幕中，翻轉了觀者與作品的關係；黃致傑的〈種子肖像〉，即時捕捉參觀民眾的表情與停留時間，讓銀幕中如蒲公英班的種子花朵隨觀眾的凝視衍生出多變的形態；林世昌所作的〈蠕体〉是三隻機械生物，前端狀似USB無線網路頭、RJ45網路頭及BNC Cable頭，並投射出訊號掃描狀的光線符號。觀眾可以在展場輸入Facebook訊息，干預資訊源頭的方向，影響蠕体的運動。

本展於101年11月24日下午3點於國立台灣美術館數位藝術方舟舉行開幕式暨記者會，並辦理「藝術家座談會」，邀請策展人、藝術家與學者林志明和林珮淳齊聚一堂，除分享藝術家創作歷程外，並針對「機械模仿的人工生命」、「數位模擬的人工智慧」與「人工生命的生成與演化」三議題進行討論。展覽與相關活動精彩可期，歡迎有興趣的觀眾蒞臨參與！

     展覽地點： 國立台灣美術館數位藝術方舟

     展覽時間： 2012年11月24日至2013年2月17日

     國立台灣美術館（http://www.ntmofa.gov.tw）

開放時間：週二～五 09：00～17：00，週六、日 09：00～18：00，週一休館

館    址：403台中市西區五權西路一段2號

服務電話：(04)23723552